(Nguồn: Mực tím)

Phương Mỹ Chi vừa ra mắt MV mới mang tên “Đẩy xe bò”, tiếp tục khẳng định sự đột phá về hình ảnh lẫn âm nhạc, vũ đạo.

Truyền tải câu chuyện văn học một cách “vô cùng GenZ”

Đẩy xe bò là ca khúc được lấy cảm hứng từ tác phẩm văn học Vợ nhặt của nhà văn Kim Lân – tác phẩm nằm trong sách Ngữ văn lớp 12. Khác với những MV mang văn học vào âm nhạc trước đây của các ca sĩ khác, Đẩy xe bò không tái hiện hay thuật lại nội dung câu chuyện nào, nữ ca sĩ cũng không hóa thân hay đóng vai nhân vật trong tác phẩm Vợ nhặt, thay vào đó MV chỉ tập trung khai thác biểu cảm, không khí tươi vui ngày bế giảng của các bạn học sinh cuối cấp cùng vũ đạo sôi nổi phù hợp với giai điệu của bài hát. 

Đẩy xe bò “mượn” câu chuyện tình yêu thời xưa vào những năm 1945 để so sánh với tình yêu thời bây giờ. Trong tác phẩm văn học Vợ nhặt, nhà văn Kim Lân lấy bối cảnh nạn đói khốc liệt năm 1945 để làm nổi bật bản chất tốt đẹp của người nông dân. Trên nền hiện thực tối tăm, họ vẫn hướng về sự sống, khao khát tổ ấm gia đình và thương yêu đùm bọc lẫn nhau. Tràng là dân ngụ cư có địa vị thấp, ngoại hình thô kệch, với nghề “đẩy xe bò” tầm thường, anh Tràng vốn đã có nguy cơ không lấy được vợ. Tuy nhiên, chỉ với một vài câu bông đùa và “bốn bát bánh đúc”, thị đã theo Tràng về nhà. 

Có thể thấy qua tác phẩm Vợ nhặt, dù khi đó đất nước còn ở trong hoàn cảnh rất khó khăn nhưng vẻ đẹp con người vẫn được khắc họa rõ nét, cậu Tràng và thị vẫn dùng tấm lòng trân trọng thấu hiểu để đến với nhau. Qua đó, nữ ca sĩ cũng so sánh với tình yêu thời nay: dù đã đầy đủ hơn về vật chất nhưng tình yêu thời đại bây giờ lại có vẻ phức tạp hơn, khiến “hợp tan cũng nhanh tan hợp”. Vẫn giữ được ý nghĩa sâu sắc của tác phẩm văn học nhưng Phương Mỹ Chi đã khéo léo mang đến một góc nhìn mới của thế hệ của GenZ thông qua âm nhạc hiện đại, vui tươi.

Phương Mỹ Chi không muốn kể hay tái hiện lại hoàn toàn câu chuyện văn học trong SGK vào âm nhạc bởi Chi biết các bạn trẻ đều đã thuộc lòng những tác phẩm đó khi còn ngồi trên ghế nhà trường. Chi chỉ muốn thông qua tác phẩm mình đã từng học để truyền tải những góc nhìn, suy nghĩ và thông điệp một cách mới mẻ, hợp thời đại hơn”, nữ ca sĩ cho biết.

MV được lấy bối cảnh tại trường học với hình ảnh quen thuộc gắn liền với thời học sinh như đồng phục, tà áo dài, sách văn học,… Những khung hình tươi vui cùng sự lạc quan là điểm nhấn của sản phẩm. Đảm nhận vai trò Giám đốc Sáng tạo cho MV Đẩy xe bò, Ben Phạm bày tỏ: “Ngay từ khi mới nghe ca khúc, tôi đã rất ấn tượng vì đây là ca khúc hay, trẻ trung, tuy hiện đại nhưng vẫn có nét truyền thống Việt Nam là Quan họ. Từ ý tưởng đến kịch bản đều được tôi lấy cảm hứng từ chính tác phẩm Vợ nhặt. Vì đây là một tác phẩm văn học trong sách Ngữ văn 12, vì vậy tôi muốn mang đến hình ảnh quen thuộc với mỗi người chúng ta khi còn ngồi dưới mái trường, để mọi người không chỉ cảm nhận được sự tươi mới từ góc nhìn của thế hệ GenZ mà còn cảm thấy nhớ về thời thời học sinh vui vẻ của mình, với những kỷ niệm buồn vui bên bạn bè, những tấm ảnh kỷ yếu,…”

“Hợp tác với Phương Mỹ Chi ở dự án Vũ Trụ Có Anh, tôi hiểu cô ca sĩ trẻ này luôn mong muốn truyền tải những giá trị truyền thống văn hóa đến rộng rãi công chúng, vì thế với MV Đẩy xe bò, tôi muốn giữ những nét truyền thống nhất của Việt Nam thông qua hình ảnh đồng phục học sinh, là áo dài, là sách ngữ văn,…” – Ben Phạm chia sẻ thêm.

Đạo diễn Jason Lê và Giám đốc Sáng tạo Ben Phạm cho biết ekip không muốn truyền tải thông điệp bài hát một cách nặng nề, khiến mọi người hiểu sai về tác phẩm gốc. Ở MV này, ekip muốn khai thác những nét hồn nhiên, tươi vui, đúng với tính cách của Phương Mỹ Chi. Đoạn cuối, Phương Mỹ Chi và 200 bạn học sinh sinh viên cùng nhau múa hát vui vẻ, mang đến không khí rộn ràng, phấn khởi khi kết thúc bài thi lớp 12. 

Lần đầu tiên tôi đạo diễn một MV với dàn “diễn viên” lên đến hàng vài trăm như thế. Cái khó khăn trong MV lần này có lẽ là vấn đề thời tiết khi thời gian bấm máy là tháng 6 – thời điểm Sài Gòn vào mùa mưa, mà ekip chỉ có thời gian 1 ngày để hoàn thành mọi phân cảnh. Trộm vía là thời tiết hôm đó rất “chiều lòng” ekip. Thêm một khó khăn nữa đó là việc quản lý và sắp xếp đội hình với hơn 200 học sinh sinh viên. Ekip phải quay khá nhiều lần để mang đến cho khán giả những hình ảnh hoàn hảo nhất, với các điệu nhảy đồng đều nhất có thể” – đạo diễn Jason Lê chia sẻ. “Đẩy xe bò là MV sử dụng cuốn máy để các phân cảnh được diễn ra liên tục, vì thế chúng tôi đã phải dành một ngày rehearsal trước khi chính thức bấm máy để việc quay trở nên dễ dàng hơn và bắt trọn những góc quay tự nhiên nhất, đẹp nhất”.

Việc ra mắt MV lấy bối cảnh trường học ngay mùa tựu trường như một món quà tinh thần đặc biệt mà Phương Mỹ Chi dành tặng các bạn học sinh, tiếp thêm động lực cho sĩ tử mùa thi. Từ những khung cảnh trường lớp, học sinh tụ tập, cho đến trang phục cũng được ekip nghiên cứu kỹ càng và tái hiện một cách gần gũi nhất.

Một “vũ trụ văn học” được mở ra thông qua âm nhạc

Ở dự án âm nhạc lần này, Phương Mỹ Chi tiếp tục tin tưởng và đồng hành cùng nhóm sản xuất âm nhạc DTAP. Dù đây là lần kết hợp thứ n kể từ khi nữ ca sĩ và DTAP về chung một nhà nhưng với mỗi sản phẩm đều mang đến cho khán giả những bất ngờ và công nhận khác nhau.

Đứng sau thành công của loạt ca khúc như See tình, Để Mị nói cho mà nghe, Duyên âm, Người ơi người ở đừng về hay gần đây nhất là Vũ Trụ Có Anh, cái tên DTAP đang phủ sóng mạnh mẽ thị trường nhạc Việt. Với Đẩy xe bò, dù đây là âm nhạc mang tính dân gian đương đại nhưng lại là sự nâng cấp hoàn toàn – một âm nhạc ‘đa vũ trụ’ của “3 chàng lính ngự lâm” này. DTAP xây dựng một “vũ trụ văn học” không còn đóng đinh ở câu chuyện về sự tự do của cô Mị hay cô Tấm mà mở rộng ra là tình yêu của thời xa xưa với bây giờ.

Đẩy xe bò tiếp tục là sáng tác của nhóm. DTAP luôn biết cách tối ưu hóa cá tính âm nhạc của từng nghệ sĩ mà nhóm hợp tác. Với cô nàng Phương Mỹ Chi, 3 chàng trai đã “thổi” một làn gió mới vào âm nhạc nhưng vẫn giữ được nét văn hóa truyền thống gắn liền với nữ ca sĩ. Ca khúc được 3 chàng trai chăm chút kỹ lưỡng với những sự tinh tế được đặt để trong từng lớp âm thanh và câu từ. Yếu tố “folktronica” khi pha trộn giữa nhạc hiện đại như Pop, House kết hợp với nhạc dân gian, cụ thể trong bài hát này là quan họ được DTAP triển khai đồng nhất đã khiến khán giả cảm thấy không bị trùng lặp với các sản phẩm trước đây của nhóm. Nội dung truyền tải rất “đời” và tươi vui, cuộn tràn hơi thở cuộc sống hiện đại. 

Điều khiến khán giả trầm trồ bất ngờ nhất có lẽ là đoạn Phương Mỹ Chi cất câu hát mang âm hưởng quan họ ở đoạn cuối của Đẩy xe bò. Được biết, đây là câu hát do chính nữ ca sĩ viết. “Phương Mỹ Chi lấy cảm hứng từ chính tác phẩm Vợ nhặt bởi câu chuyện trong tác phẩm diễn ra trong bối cảnh ở làng quê miền Bắc và quê của tác giả Kim Lân là ở Bắc Ninh. Chi không mất quá nhiều thời gian để viết đoạn âm hưởng quan họ này, có lẽ do những gì liên quan đến văn hóa truyền thống của các vùng miền đã ăn sâu trong máu nên Chi dễ dàng “phiêu” được luôn”, Phương Mỹ Chi chia sẻ.

“Việc đặt để yếu tố mang âm hưởng quan họ Bắc Ninh ở cuối bài đều là sự tính toán kỹ lưỡng, vì DTAP muốn thể hiện rõ nét giá trị văn hóa của ca khúc này” – nhóm sản xuất âm nhạc DTAP cho biết thêm. 

Phân đoạn mang âm hưởng quan họ của Phương Mỹ Chi được thêm vào đoạn nhỏ trong bài nhưng mang lại hiệu quả cao, khiến bài hát không quá dễ đoán và tạo ra một sự khác biệt không hề nhỏ so với các sản phẩm âm nhạc của Phương Mỹ Chi trước đây. Đẩy xe bò khẳng định lại một lần nữa khả năng phối hợp các âm thanh, sự liên kết các yếu tố truyền thống và hiện đại cực kỳ điêu luyện của DTAP mà không hề giảm phong độ. 

Vũ đạo “đẩy xe” cực ngộ nghĩnh, dễ dàng tạo trend

Đặc biệt, trong MV Đẩy xe bò, một chi tiết cũng khiến người hâm mộ thích thú không kém đó chính là màn trổ tài vũ đạo của Phương Mỹ Chi. Nếu như ở sản phẩm Vũ Trụ Có Anh, khán giả từng nhìn thấy nữ ca sĩ thể hiện một đoạn vũ đạo nhỏ phần cuối bài hát thì đây lại là lần đầu tiên nữ ca sĩ quyết định khoe khả năng nhảy của mình nhiều hơn. 

Vũ đạo là một trong những yếu tố được “đẩy” mạnh nhất trong MV lần này. Với động tác “đẩy xe” kết hợp điệu nhảy sôi động cực dễ thương trên nền nhạc tươi vui, rộn ràng, hứa hẹn sẽ khiến nhiều người nhập cuộc cover.

 Vũ đạo của Phương Mỹ Chi trong Đẩy xe bò do biên đạo Lit Nguyễn sáng tạo. Là một biên đạo đứng sau sự thành công của See Tình, Bo Xì Bo, Về với em, anh cho biết khi vừa nghe ca khúc này đã cảm thấy rất hào hứng và thú vị nên đã cùng Phương Mỹ Chi lên ý tưởng: “Phương Mỹ Chi cũng biết rõ bản thân muốn làm gì với sản phẩm này. Tôi được cô ca sĩ này truyền cảm hứng về sự vui tươi để biên đạo động tác. Đẩy xe bò là một ca khúc hay, trẻ trung, tuy hiện đại nhưng vẫn có nét truyền thống Việt Nam là Quan họ nên tôi muốn biên đạo những động tác nào phù hợp với tinh thần của bài hát và dễ dàng cho Phương Mỹ Chi “học thuộc”.

Được biết, cả hai chỉ mất 2 ngày tập để hoàn thành bài nhảy, và khi quay MV chỉ mất đúng một ngày duy nhất để rehearsal. Biên đạo Lit Nguyễn kể: “Lần đầu tiên hợp tác với Phương Mỹ Chi ở Vũ Trụ Có Anh, bản thân tôi thấy đây là cô ca sĩ trẻ có khả năng vũ đạo nhưng trước giờ lại chưa từng thể hiện. Ban đầu khi chưa làm quen với động tác, Phương Mỹ Chi thường hay quên biểu cảm gương mặt khi thể hiện. Nhưng với lần hợp tác ở Đẩy xe bò này, tôi thấy được sự chăm chỉ, cầu tiến và tiến bộ rõ rệt của Chi. Hai anh em không mất quá nhiều thời gian để luyện tập, Chi cũng học thuộc động tác rất nhanh kèm biểu cảm khuôn mặt rất vui tươi, thần thái. Có lẽ đây là nghệ sĩ trẻ tuổi nhất tôi hợp tác mà lại chịu khó, luôn đòi sự chỉn chu, hoàn hảo nhất”.

Với nội dung sáng tạo, hình ảnh học đường thân thuộc, giai điệu bắt tai, Đẩy xe bò tiếp tục là bước đột phá lớn trong âm nhạc của Phương Mỹ Chi, không còn là những bản bolero hay dân ca nữa mà nữ ca sĩ đã vượt ra khỏi “vùng an toàn” để khẳng định sự sáng tạo cũng như khả năng của mình. Đây là sản phẩm âm nhạc thứ hai của Phương Mỹ Chi trong năm nay, hứa hẹn sẽ là một năm đột phá đánh dấu cột mốc 10 năm ca hát của mình. 









(Nguồn: Phụ nữ)

Ở tuổi 20, Phương Mỹ Chi tách ra sống độc lập với cha mẹ. Trong vài tháng qua, nữ ca sĩ còn có những cột mốc quan trọng khác trong cuộc đời.

MV Vũ trụ có anh đánh dấu sự thay đổi trong con đường âm nhạc của Phương Mỹ Chi. Nữ ca sĩ mong muốn tôn vinh văn hóa truyền thống, nhưng thể hiện với hình thức hiện đại hơn. Cùng với sự thay đổi trong âm nhạc, cuộc sống của Phương Mỹ Chi ở tuổi 20 cũng có nhiều cột mốc mới, giúp nữ ca sĩ thấy tự do, nhưng cũng đi kèm không ít áp lực.

* Phóng viên: Sự thay đổi dòng nhạc, cách hát của chị khiến nhiều người bất ngờ. Sau khi sản phẩm mới ra mắt, chị đã đọc được hết bình luận của khán giả?

– Ca sĩ Phương Mỹ Chi: Khi xem bình luận của khán giả trên mạng, tôi thấy khoảng 85% là tích cực, còn 15% đi theo hướng ngược lại. Đa số bình luận ở nhóm 15% còn hơi ngắn. Họ chưa nêu rõ không thích sản phẩm này như thế nào, nên tôi chưa thể suy nghĩ gì nhiều. Nếu có một bình luận đủ dài, tôi sẽ để tâm, tiếp nhận kỹ hơn.

* Người quản lý có hứa với mẹ chị rằng, làm bất cứ điều gì cũng sẽ không để chị bỏ dòng nhạc dân ca. Vậy trước quyết định thay đổi này, chị có thông báo cho mẹ biết không?

– Ngay ngày họp báo giới thiệu sản phẩm, mẹ tôi mới được nghe bài hát này lần đầu. Tôi không dám nghe ý kiến của mẹ, không phải vì mẹ sẽ cấm đoán. Tôi chỉ muốn tập trung làm tốt nhất điều mình mong, tránh bị ảnh hưởng bởi quá nhiều ý kiến, khiến tôi phân vân, không tin vào khả năng của mình.

Khi nghe xong bài này, mẹ tôi khen rất nhiều vì sự đổi mới. Mẹ tôi mong hát thêm dòng nhạc gì cũng được, miễn đừng bỏ dân ca. Tôi sẽ tiếp tục hát dân ca, nhưng cụ thể ra sao thì mọi người hãy đón chờ.

Bây giờ, tôi chỉ muốn làm những gì tôi thực sự yêu thích, là việc kế thừa truyền thống, truyền cảm hứng cho mọi người để cùng làm việc này. Tôi mong mọi người sẽ cùng hướng về dân tộc để phát triển.

* Môi trường làm việc mới, những đồng đội mới đã rèn cho chị sự thích nghi ra sao?

– Trước đây, tôi làm việc chủ yếu với gia đình. Vì thế, tôi thấy điều gì tốt nhất sẽ làm, không theo một quy trình nào cả. Nhưng khi vào công ty quản lý phải có quy trình. Đôi khi có những lần cãi nhau vì tôi quá gấp gáp. Tôi thường thắc mắc, hối mà không biết các anh, chị vẫn đang chạy việc nhưng không nói ra. Cũng có những trục trặc về đường dây khiến chúng tôi tranh luận. Còn về ý tưởng, sáng tạo, mọi người sẽ sẵn sàng lắng nghe nhau.

Thành thật, ban đầu khi vào cùng công ty, tôi nghĩ sẽ dựa vào mọi người, chứ không nghĩ sẽ tự viết nhạc. Các anh trong nhóm DTAP (nhà sản xuất âm nhạc của MV Vũ trụ có anh) có sáng tác một số ca khúc, đưa tôi nghe thử, nhưng thấy không phù hợp. Các anh đề nghị tôi tự sáng tác, vì họ cũng có cảm giác nếu tôi hát các ca khúc đó chắc chắn không phải là tôi nữa.

Đó cũng là lý do vì sao tôi tham gia khóa thực tập sinh của DTAP. Về bản phối, bè… tôi tin tưởng vào các anh nhóm DTAP. Họ như tắc kè hoa, chứ không bị đóng khung một màu. Tiếng nói trong công việc của hai bên là 50/50. Tôi không nghĩ mình phải sáng tác, mà hiện tại tôi thực sự yêu thích việc này. Nhưng tôi không mong mọi người sẽ gọi mình là nhạc sĩ, vì tôi chưa đạt được trình độ như vậy.

* Chị đã bắt đầu thích kể chuyện tình yêu trong âm nhạc…

– Tôi không lấy tình yêu của mình để đưa vào âm nhạc được, vì thật sự tôi chưa có. Tôi giống như anh Đức Phúc vậy. Nghệ sĩ giỏi sẽ biết “vay mượn” cảm xúc để kể cho khán giả nghe. Về công việc và việc học, tôi phân chia thời điểm để chú tâm. Còn chuyện tình duyên tôi không thể phân chia được, vì tôi không chủ động được trong việc này. Tôi tin vào duyên số. Tôi cũng từng “cảm nắng” nhưng qua nhanh lắm. Tôi gặp họ 1-2 lần trong công việc, không có thời gian dài tiếp xúc.

Ca sĩ Phương Mỹ Chi và các thành viên trong nhóm DTAP – là nhà sản xuất âm nhạc của MV

* Có ý kiến cho rằng ở tuổi 20, chị có vẻ “già dặn” hơn bạn bè cùng trang lứa, biết cư xử khéo léo hơn, nhờ đã có 10 năm kinh nghiệm hoạt động trong làng giải trí…

– Tôi nghĩ bài học về cách ứng xử phải học cả đời. Khi gặp bất kỳ ai, tôi cũng đặt vấn đề cư xử lên hàng đầu. Có những lúc tôi nói ra một câu gì đó, cũng chẳng khiến người ta suy nghĩ, nhưng tôi thì sợ làm phiền lòng, phật ý. Nhờ sự dè dặt mà cách ứng xử của tôi có vẻ già dặn hơn. Nhưng điều này cũng tốt. Chuyện ứng xử tôi nghĩ khó nhất trên đời, đôi khi cũng mang tới căng thẳng, áp lực, hơn cả công việc chuyên môn. Nhưng bù lại, mỗi khi tôi cần sự hỗ trợ, giúp đỡ, mọi người đều sẵn lòng có mặt.

* Đi kèm với sự trưởng thành cũng là lúc chị nhận thức rõ hơn về trách nhiệm với gia đình, vấn đề kinh tế. Có khi nào chúng tạo cho chị áp lực?

– Tôi tự chủ kinh tế và lo được cho cha mẹ, hỗ trợ chị gái. Chị tôi hiện làm việc trong công ty của tôi. Càng lớn tôi càng hiểu áp lực của tiền bạc. Tôi và chị gái cùng nhau chia sẻ áp lực. Chị gái giúp tôi cân đo, đong đếm thu nhập. Chị sẽ liệt kê các khoản chi trong tháng, chi trả các chi phí cần thiết. Tôi đỡ nặng đầu về chuyện này. Khi mỗi tháng hát chỉ 4-5 show tôi cũng áp lực. Tôi tin không chỉ riêng mình, mà bất kỳ ai cũng đều có áp lực khi làm việc cả.

* Dường như chị đã tách khỏi gia đình để có cuộc sống độc lập?

– Đúng vậy, tôi và chị gái đã dọn ra ở riêng gần nửa năm. Ban đầu, cha mẹ thương con cái, không muốn cho tách ra. Ở nhà, việc ăn uống, chăm chút cho 2 chị em đều được cha mẹ đảm trách. Khi tách ở riêng, 2 chị em tôi chủ động trong việc này.

Từ khi mở công ty riêng, có quản lý mới, cuộc sống tôi thay đổi nhiều về tâm lý. Có lúc, tôi thấy áp lực rất nhiều. Những chuyện nhỏ nhặt xảy ra khiến tôi dễ xúc động. Nhiều việc xảy ra cùng lúc không giải quyết kịp khiến tôi có cảm giác vô dụng, không có tài năng, không giúp được ai.

Khi ở với gia đình, tôi cũng không chia sẻ với cha mẹ, nhưng lúc đó gia đình có đông người, nhìn cha mẹ làm nhiều việc tôi cũng quên đi mọi thứ xung quanh. Hiện, khi có vấn đề gì, tôi tâm sự với chị gái, bạn bè, và cũng vượt qua được.

* Tuổi 20, chị bước vào đời với tâm thế như thế nào?

– Trong 5 tháng qua, có nhiều cột mốc xảy ra trong cuộc đời tôi. Có lúc, tôi thấy chưa thích nghi hoàn toàn được vì việc nào cũng lớn: mở công ty, thay đổi ngoại hình, thay đổi dòng nhạc, dọn ra ở riêng… Có nhiều ứng xử chưa hay, giải quyết việc chưa khéo, nên sinh tâm lý mình thất bại. Nhưng đây là việc bình thường thôi.

Sự tự do có những áp lực nhất định, nhưng cho tôi cảm giác thoải mái để sáng tác. Tôi gặp được nhiều người bạn giỏi giang, đáng quý và họ giúp tôi khám phá được nhiều điều mới mẻ. Trước đây, tôi từng nghĩ ở với ba mẹ rất ổn, không có vấn đề gì cả. Nhưng khi lớn hơn, thay đổi tư duy thì tôi thấy ở riêng có thể lo cho cha mẹ tốt hơn, có sự phát triển tốt hơn cho bản thân.

Khi ở nhà với cha mẹ, tôi không có phòng riêng, mà thường ngủ với mẹ, chị gái. Buổi tối đôi khi tôi mệt, căng thẳng, cần không gian riêng. Thời điểm này cũng là lúc tôi tham gia khóa thực tập sinh. Khi tập sáng tác, ngân nga các giai điệu, tôi không muốn ai nhìn mình cả, bởi đôi khi trông ngớ ngẩn lắm. Tôi dễ bị tỉnh giấc khi có bất kỳ tác động nào dù nhỏ, và khó ngủ lại. Tôi muốn có không gian riêng cho mình.

* Xin cảm ơn chị.

(Nguồn: L’Officiel VN)

Kết hợp cùng rapper Pháo và DTAP, MV “Vũ trụ có anh” của Phương Mỹ Chi nhận về hơn 114 nghìn lượt xem sau 14 giờ công chiếu. Chia sẻ với khán giả về sự thay đổi hình ảnh, Chi cho rằng, “Tôi đã từng sợ sẽ khiến khán giả bị ngợp, chê bai. Tuy nhiên, hiện tại, tôi sẵn sàng đối mặt tất cả.”

Tối ngày 26/04, Phương Mỹ Chi chính thức trình làng MV “Vũ trụ có anh”, đánh dấu sự trở lại trên đường đua âm nhạc. Đây cũng là phát súng khởi đầu cho dự án âm nhạc kỷ niệm 10 năm ca hát của nữ ca sĩ. Chính những giai điệu dân ca đã mang Phương Mỹ Chi tới gần công chúng, tuy nhiên, sau 10 năm, người ta nhìn thấy nỗ lực của Chi trong việc “thoát mác” dân ca năm nào. Không biết hướng đi này có đúng hay không, nhưng chắc chắn rằng, “Vũ trụ có anh” sẽ là hành trình chứa đầy niềm vui và thông điệp của Chi cùng ekip.

Phương Mỹ Chi, Pháo & DTAP – Khi thế hệ Z kế thừa văn hóa truyền thống

“Vũ trụ có anh” là một màu sắc khác biệt trong sự nghiệp của Phương Mỹ Chi. Ca khúc là sự giao thoa giữa văn hóa phương Tây và phương Đông, vừa mang hơi thở truyền thống đan xen hiện đại. “Vũ trụ có anh” mang đến sự “đa vũ trụ” trong âm nhạc khi kết hợp các yếu tố từ phương Đông như ca trù, ngũ cung đến phương Tây như disco, yếu tố Disney – âm nhạc được lấy cảm hứng từ các bộ phim hoạt hình cổ tích hiện đại.

Em từ bên Đông, hay là bên Tây, 

Em chạy về đâu, cũng lại như nhau.”

Hình ảnh “bên Đông, bên Tây” cũng ẩn dụ cho sự kết hợp các yếu tố văn hóa này. Yếu tố dân gian ca trù trong ca khúc là chủ ý của Chi vì bản thân mình luôn muốn lan tỏa giá trị văn hóa truyền thống đến khán giả, đặc biệt là thế hệ Gen Z” – Phương Mỹ Chi chia sẻ. Ngoài ra, màn kết hợp giữa hai nữ nghệ sĩ sinh năm 2003 Phương Mỹ Chi và nữ rapper Pháo mang đến sự mới mẻ, đậm chất Gen Z trong âm nhạc.

“Chi luôn muốn tìm hiểu và truyền tải nét đẹp văn hoá đến với đông đảo khán giả, đặc biệt là thế hệ Gen Z để mọi người có cái nhìn gần gũi và thêm yêu văn hóa đất nước mình”. 

DTAP muốn mang đến một hình ảnh Phương Mỹ Chi trẻ trung đúng độ tuổi và cho khán giả một “luồng gió mới” về màu sắc âm nhạc khác lạ, mới mẻ nhưng vẫn giữ được những nét đẹp văn hóa truyền thống Việt Nam. Với một nghệ sĩ có kinh nghiệm 10 năm hát dòng nhạc quê hương, dân tộc như Phương Mỹ Chi, ‘Vũ Trụ Có Anh’ được DTAP ‘thổi’ nét độc đáo riêng trong phối khí và sản xuất vì DTAP luôn tối ưu cá tính của người nghệ sĩ mà mình hợp tác”. DTAP – nhóm sản xuất âm nhạc đứng sau thành công của nhiều bản hit dân gian đương đại cho biết.

Một MV “đa vũ trụ” 

Trong “Vũ trụ có anh”, Phương Mỹ Chi mang lại hình ảnh cô Tấm quen thuộc mà đậm tính đương đại. Từ thần thái tới tạo hình, khán giả khó mà nhận ra cô bé Phương Mỹ Chi năm nào trong diện mạo tinh nghịch, hiện đại và đầy màu sắc.

Nhóm Líu Lo kể chuyện “Ngày xửa ngày xưa” đã hội ngộ sau 20 năm, đặc biệt trong MV “Vũ trụ có anh” của Phương Mỹ Chi.
Đảm nhận vai trò Giám đốc Sáng tạo trong “Vũ Trụ Có Anh” chính là Ben Phạm – chàng trai 9X tài năng đứng đằng sau loạt dự án khủng của M-TP. Thách thức đặt ra đối với Ben là phải thể hiện hình ảnh một Phương Mỹ Chi yêu truyền thống nhưng vẫn phải mới mẻ, thế nào để làm nổi bật câu chuyện trong ca khúc.

“Một MV hay là hình ảnh phải bổ trợ cho âm nhạc nên phải tìm sao cho nội dung, thông điệp đem lại phù hợp. Sau khi nghe ca khúc Vũ Trụ Có Anh, hình ảnh hiện ra trong đầu tôi là hình ảnh cô Tấm mới, một hình ảnh đại diện cho phụ nữ ở thế giới hiện đại: độc lập, tự chủ về hạnh phúc của mình mà không cần phụ thuộc vào bất kỳ ai. Chính vì thế, tôi chọn những hình ảnh ẩn dụ, kỳ ảo, khác lạ hơn để tạo sự thú vị cho người xem” – Ben Phạm chia sẻ.

Loạt trang phục mà nữ ca sĩ sinh năm 2003 diện trong MV được Ben Phạm lấy cảm hứng từ các trang phục truyền thống như áo yếm, mấn đội đầu, được biến tấu và cách điệu để tạo nên một “cô Tấm” Phương Mỹ Chi đầy mới lạ. 

“Vũ trụ có anh” – câu chuyện cổ tích không khuôn mẫu 

Dù mượn hình tượng cô Tấm và Lọ Lem để kể chuyện, “Vũ trụ có anh” không đi theo khuôn mẫu trong truyện cổ tích. MV giống như một lời phản biện đầy tự chủ của Chi về thông điệp không lệ thuộc vào tình yêu hay sự giúp đỡ từ bên ngoài, cô sống hết mình và tự tạo nên hạnh phúc của riêng mình. Không cần sự giúp đỡ của Bụt, nhân vật Tấm trong MV tự mình vượt qua những khó khăn ở các vũ trụ khác nhau để đi tìm hoàng tử – nhân vật ẩn dụ của tình yêu và sự hạnh phúc.

Những phiên bản của cô Tấm trong MV dễ làm người xem nhớ đến chiến thắng vang dội của bộ phim “Everything everywhere all at once”. Đó là bối cảnh không gian đa chiều mà ít ai ngờ tới, khi là cô Tấm ở không gian khoang tàu “nô nức” mong được trẩy hội, khi làm cô Tấm cá tính đánh DJ, khi thì là cô Tấm vượt đại dương trong bộ đồ thợ lặn, khi lại là cô Tấm hiện đại vượt ngàn cây số bằng mô-tô, hay thậm chí là cô Tấm trong vũ trụ robot,… Ở mọi vũ trụ, đó là môi trường để cô phát huy thế mạnh của mình, giữ năng lượng vui vẻ và thực sự tỏa sáng dưới nhiều hình hài khác nhau. Vì thế, “Vũ trụ có anh” đòi hỏi người xem xâu chuỗi để tìm ra những “easter eggs” trong MV, hoặc chỉ đơn giản là tận hưởng “cuộc tìm kiếm đa vũ trụ” mà Chi và ekip đã bày ra.

Việc đặt để nhiều chất liệu văn hóa cũng như thông điệp vào bài hát khẳng định một Phương Mỹ Chi đa dạng, mong muốn chinh phục lớp khán giả trẻ. Mặt khác, việc chuyển hướng sang dòng nhạc Pop chưa tận dụng được những thế mạnh và đặc trưng trong giọng hát của Phương Mỹ Chi, vốn vẫn được nhận diện trong dòng nhạc dân ca Nam Bộ. Với những sáng tạo đầy tiềm năng như “Vũ trụ có anh” hay series “CHI?”, điều khán giả trông chờ là cá tính ngày một thấy rõ trong các tác phẩm tiếp theo của cô.

(Nguồn: Tuổi trẻ)

Ở tuổi 20, Phương Mỹ Chi bắt đầu lại từ con số 0 ở dòng nhạc mới. Đây được xem là sự liều lĩnh để bước khỏi cái bóng của danh xưng ‘cô bé dân ca’.

Chính sự liều lĩnh, khám phá khả năng của bản thân trong âm nhạc đã giúp Phương Mỹ Chi gặt quả ngọt ngay từ sản phẩm đầu tiên đánh dấu cột mốc mới của cô.

Đến tối 29-4 (sau 3 ngày phát hành), Vũ trụ có anh có gần 1 triệu lượt xem, đứng thứ 4 trong top thịnh hành của YouTube. Câu hát “Em dù bên đông hay là bên tây, em chạy về đâu, cũng là như nhau” mang âm hưởng ca trù đầy “bắt tai” cũng được nhiều người khen ngợi.

Phương Mỹ Chi đã có buổi chia sẻ với Tuổi Trẻ Online.

Để không chùn bước, sợ hãi khi làm nhạc về đề tài dân tộc

* Sản phẩm mới của bạn đang đứng vị trí thứ 4 trong top trending YouTube. Tuy vậy, không ít khán giả cho rằng Phương Mỹ Chi bắt chước dòng nhạc Hoàng Thùy Linh đang theo đuổi?

– Ca sĩ Hoàng Thùy Linh đã rất thành công khi thể hiện dòng nhạc có sự hòa trộn giữa âm nhạc truyền thống và hiện đại. Chị là người tiên phong nên tôi lường trước được những dư luận trái chiều nói sản phẩm ăn theo.

Việc những người đi sau bị so sánh là điều hiển nhiên. Nhưng tôi nghĩ mình không nên biến điều hiển nhiên đó thành trở ngại, áp lực cho người đi sau, để họ cảm thấy chùn bước, sợ hãi khi làm nhạc mang đề tài chính dân tộc của mình.

Tôi nói lên điều này để ủng hộ cho các bạn cùng trang lứa hoặc những bạn muốn làm nhạc về truyền thống dân gian sẽ cảm thấy mạnh mẽ, can đảm hơn nữa.

Tôi đã quá quen việc bị so sánh bởi tôi cũng là thước đo với các bạn cùng trang lứa. Tôi không muốn chuyện đó vì ít nhiều các bạn bị so sánh cũng sẽ không thích. Tôi cũng không thoải mái khi bị so sánh. Tôi muốn mình và các bạn làm nghề một cách thoải mái, sáng tạo nhất có thể.

* Thế bạn có lý giải gì về những nhận xét của khán giả?

– Ở đây chính là sự tiếp nối, truyền thống dân tộc đã có mấy ngàn năm, được tiếp nối từ đời này sang đời khác. Đó là lý do tôi không muốn mọi người dùng từ bắt chước hay ăn theo.

Là người trẻ, tôi có mong muốn, có tư duy, ước mơ về làm nhạc truyền thống kết hợp hiện đại, tôi là người đi sau nên nói tôi kế thừa, tiếp nối là chính xác.

* Tại sao bạn chọn cột mốc 20 tuổi để thay đổi hình ảnh, dòng nhạc?

– Năm nay kỷ niệm 10 năm ca hát của tôi, cũng là một cột mốc đáng nhớ. Bài hát Vũ trụ có anh là phát súng mở đầu. Đã đến lúc tôi có thêm cái tên khác ngoài “cô bé dân ca”, tôi muốn mọi người gọi là Phương Mỹ Chi hơn.

Nếu là người hướng nội chắc tôi trầm cảm rồi

* Trước đây, Phương Mỹ Chi cũng nhiều lần bị cư dân mạng tấn công, miệt thị ngoại hình. Bạn đã sẵn sàng với dư luận lần này?

– Không ai thích mình bị chê hay miệt thị nhưng mình không thể kiểm soát được lời nói của người khác. Nhưng tiếp nhận hay không là quyền của mình. Tôi nghĩ như vậy sẽ thoải mái.

Tôi quen với những ý kiến trái chiều. May mắn tôi là người hướng ngoại nên khi chuyện buồn hay tâm sự. Nếu là người hướng nội chắc tôi trầm cảm rồi (cười).

Bản tính tôi rất tò mò xem khán giả nói gì về mình nên tôi đọc hết các bình luận khen chê. Những người thật tâm dù không đúng ý mình tôi vẫn đọc và phân tích, rút kinh nghiệm và trân trọng những điều đó.

* Bạn gặp khó khăn gì khi theo dòng nhạc mới, khi đã quen với kỹ thuật hát dân ca?

– Tôi hợp hát nhạc buồn nhiều hơn nên khi hát bài vui vẫn nghe buồn nên phải thu lại nhiều. Thêm nữa tập nhảy cũng khó do trước giờ hát dân ca không nhảy múa nhiều. Tôi thấy khó khi nhảy đúng động tác mà vẫn biểu cảm gương mặt.

Tôi đang tập luyện thanh nhạc như một cách duy trì dây thanh quản và giọng hát. Dòng nhạc tôi hát có sử dụng kỹ thuật nhưng so với opera không cần kỹ thuật nên chỉ duy trì thôi là được.

Trước đây hát dân ca, tôi hát rất chậm rãi, dàn trải, ngân nga, luyến láy, bỏ nhỏ. Còn dòng nhạc này hát phải đều chữ, hát rõ lời, nên khó khăn hơn. Tôi chưa quen hát nhạc nhanh nên cố gắng nhiều để cộng hưởng theo beat nhạc một cách tốt nhất.

(Nguồn: Zing News)

Cùng kết hợp với DTAP nhưng Phương Mỹ Chi đã xây dựng được một câu chuyện riêng cho mình, tránh đi sự so sánh không đáng có với Hoàng Thùy Linh.

Hình ảnh cô bé nhỏ nhắn, ngây thơ, đeo mắt kính bước lên sân khấu Giọng hát Việt nhí trình bày ca khúc Quê em mùa nước lũcủa Phương Mỹ Chi đã ghi dấu mạnh mẽ trong tâm trí của rất nhiều khán giả Việt. Chính nhờ những tình cảm đó mà Phương Mỹ Chi cũng trở thành một trong những cái tên nổi bật, đắt show trong và ngoài nước trong mảng dân ca suốt 10 năm qua.

Tuy nhiên, đó không phải là hình ảnh duy nhất mà Chi muốn hướng đến. Cô bé năm nào giờ đã trưởng thành, cũng có những tham vọng riêng trong âm nhạc. Series Chi? ra mắt cuối năm 2022 đã chứng minh điều đó khi Phương Mỹ Chi làm mới một loạt các bài hát từ xưa đến nay theo phong cách trẻ trung, ngọt ngào cùng phần phối khí hiện đại.

Single Vũ Trụ có anh chính là phát súng chính thức đầu tiên cho mong muốn tấn công thị trường nhạc pop của Phương Mỹ Chi.

Biết cách dung hòa cá tính với thị trường

DTAP tiếp tục là cái tên được Phương Mỹ Chi tin tưởng cho phần sản xuất âm nhạc sau series Chi? của cô. Đây đã là sản phẩm thứ 3 của DTAP phát hành trong tháng 4 này, sau Cân cả thế giới của Dương Hoàng Yến và Người ngắm pháo hoa của Đông Nhi, cho thấy sức hút lớn của nhóm.

Vũ Trụ có anh, DTAP cũng không đi quá xa khỏi màu nhạc dance pop/electronic mà họ làm tốt nhất. Sự khác biệt so với 2 sản phẩm gần đây của nhóm là việc họ đã từ bỏ cấu trúc của EDM với các verse – build up – drop mà thay bằng cấu trúc cơ bản của pop verse – chorus. Chorus mà DTAP xây dựng cho Phương Mỹ Chi cũng đơn giản với những cụm từ “Có anh” lặp đi lặp lại mang lại hiệu quả bắt tai cao.

Tuy nhiên, phân đoạn đắt giá nhất của bài hát lại nằm ở post chorus (phân đoạn sau điệp khúc). Mang âm hưởng của ca trù trong mặt giai điệu, với những cụm từ điệp liên tục “Em dù bên Đông hay là bên Tây, em chạy về đâu, cũng là như nhau” vừa giúp cho Phương Mỹ Chi giữ lại những nét truyền thống một cách tinh tế trong một sản phẩm pop hiện đại, vừa tạo ra thêm một đoạn bắt tai thứ hai trong bài hết sức thông minh.

Phương Mỹ Chi và DTAP kể được một câu chuyện rất mới lạ, thú vị về nàng Tấm.

Việc đưa các yếu tố truyền thống vào một bản nhạc dance pop trong mặt âm thanh và giai điệu thì đã quá quen thuộc với DTAP, nhưng lyrics cũng có tính chất Đông Tây kết hợp như ở Vũ trụ có anh thì lại là một nỗ lực đáng khen khác của nhóm.

Kể lại câu chuyện về nàng Tấm tưởng như đã rất quen thuộc, DTAP đã dung hòa với cả Lọ Lem của Phương Tây và gợi nhắc đến cả yếu tố đa vũ trụ đang cực kỳ thịnh hành trong lĩnh vực điện ảnh. Sự kiện Everything Everywhere all at once chiến thắng Oscar diễn ra cách đây chưa lâu, cho thấy sự nhạy bén với thị trường của ekip sản xuất cùng độ chịu chơi của Phương Mỹ Chi tốt như thế nào.

Bài hát khẳng định dù ở bất cứ vũ trụ nào, từ Đông sang Tây thì nàng Tấm hay Lọ lem đều có chung một kết cục, từ đó hướng đến tinh thần độc lập, tự chủ quyết định cho số phận của mình. Yếu tố “nữ quyền” khá nổi bật dẫu cho nội dung chính của bài rất vui vẻ, tự nhiên, không cố gắng gồng gánh để thể hiện thông điệp một cách quá sỗ sàng nhưng hiệu quả rất cao.

Phương Mỹ Chi phù hợp với pop

Sau một thời gian dài gắn bó với dân ca, hình tượng của Phương Mỹ Chi đã bị “đóng đinh” với chiếc áo bà ba, giai điệu quê hương. Thật khó để tưởng tượng khi hát pop cô sẽ như thế nào. Series Chi?khá an toàn khi phối lại những ca khúc cũ với cách hát khá nhẹ nhàng chưa chứng tỏ được quá nhiều.

Nhưng khi đến với Vũ Trụ có anh, Phương Mỹ Chi đã hoàn toàn lột xác. Cách hát của Chi hoàn toàn thuộc về pop, hầu như không có những cách luyến láy hay kéo dài nào không phù hợp với bài. Tiết tấu của bài hát rất nhanh, và Chi cũng hát ngắt nhịp rất chuẩn mực, không có khoảnh khắc nào cô cho thấy sự lệch nhịp. Đoạn pre chorus đưa những âm thanh nhạc kịch Disney hay post chorus âm hưởng ca trù cũng không làm khó được cô, Chi xoay chuyển cách hát rất chính xác.

Chất giọng mảnh, sáng của Phương Mỹ Chi khi thể hiện điệp khúc cũng là điểm nhấn của bài. Phân đoạn với những quãng treo cao liên tục ở các chữ “Có anh” nhưng Chi hát không hề bị chói, thay vào đó là sự mạnh mẽ tràn đầy năng lượng. Nốt cao bùng nổ của Phương Mỹ Chi ở kết bài cũng được mixed khá mượt để hòa tan vào lớp âm thanh, khiến cho bài không bị quá khoe khoang vocal mà nhẹ nhàng dễ nghe với đại chúng.

Khách mời Pháo cũng được đan cài khá phù hợp. Về kết cấu khi Pháo tiến vào rap ngay sau post chorus đầu tiên thì không phải quá đặc biệt. Tuy nhiên, trong một bài hát với 2 phân đoạn bắt tai đáng nhớ cùng các quãng cao nối tiếp, sự kéo dãn nhịp điệu của nữ rapper là cần thiết. Flow của Pháo cũng thay đổi liên tục, kết lại bằng các câu thơ lục bát cho thấy cô đã nắm bắt được trọn vẹn không khí của bài hát để verse của cô là mảnh ghép hoàn hảo cho bài.

Cú chuyển mình sang pop của Phương Mỹ Chi với Vũ trụ có anh được tính toán kỹ lưỡng và kết quả thành công rực rỡ. Bài hát đảm bảo được cả hai yếu tố: đưa Chi đến gần thị trường hơn với các yếu tố pop rõ ràng, đồng thời vẫn giữ lại được nét cá tính của giai đoạn dân ca của mình.

DTAP và Phương Mỹ Chi đã giải bài toán theo cách vượt qua sự mong đợi của người nghe khi còn kể được một câu chuyện hết sức thú vị và có tính riêng biệt cao. Không ít nghệ sĩ làm nhạc dance pop/điện tử kết hợp với yếu tố dân gian không thể vượt qua được cái bóng của Hoàng Thùy Linh, nhưng Phương Mỹ Chi thì không nằm trong số đó.

(Nguồn: Hoa học trò)

Không còn hát nhạc dân tộc hay Bolero, Phương Mỹ Chi chính thức ra mắt MV “Vũ Trụ Có Anh” với phần âm nhạc lẫn hình ảnh đầy mới mẻ, trẻ trung và hiện đại. Đặc biệt, khán giả bất ngờ với sự xuất hiện của nhóm Líu Lo – nhóm nghệ sĩ gạo cội kể chuyện Ngày Xửa Ngày Xưa.

Vũ Trụ Có Anh là ca khúc được nhóm producer DTAP sản xuất. Phần sáng tác do Phương Mỹ Chi, 3 thành viên DTAP và các thực tập sinh của DTAP thực hiện. Ca khúc mang đến tính “đa vũ trụ” trong âm nhạc khi kết hợp các yếu tố từ phương Đông như ca trù, ngũ cung đến phương Tây như Disco, yếu tố Disney – âm nhạc được lấy cảm hứng từ các bộ phim hoạt hình cổ tích hiện đại.

Ngoài ra, màn kết hợp giữa Phương Mỹ Chi và nữ rapper Pháo mang đến sự mới mẻ, đậm chất Gen Z trong âm nhạc. Chủ nhân của bản hit 2 phút hơn đã thể hiện những cú fast-flow cực cháy trong ca khúc.

Khi nhận được câu hỏi về việc liệu có “sửa giọng”, “bóp giọng” trong ca khúc lần này hay không, nữ ca sĩ chia sẻ:

“Đối với dòng nhạc mới này, Chi phải học về cách hát rất là nhiều. Khi hát dân ca, sự cộng hưởng giữa melody và beat không cần quá nhiều, mình chỉ nghe nhạc và phiêu, đôi khi mình hát hơi chạy nhịp, nhanh chút xíu vẫn được.

Nhưng với dòng nhạc Pop, sự cộng hưởng giữa giọng hát và beat nhạc phải là 100%. Nên việc Chi giữ giọng hát cũ, luyến láy nhiều hơn là điều không thể. Chi hát nảy hơn, dùng kĩ thuật nhiều hơn sẽ cho ra một sản phẩm chỉn chu, đúng với tinh thần hơn”.

DTAP bổ sung thêm: “Ở dòng nhạc Dance này, cần phải có một xíu auto-tune. Đây là phép thử nghiệm với giọng hát của một cô bé dân ca đã thay đổi rất nhiều. Và có hơi “máy” một xíu vô thì sẽ như thế nào, có lẽ sẽ mang đến sự thú vị hơn cho người nghe. Tuy nhiên, nhóm không bóp méo giọng của Phương Mỹ Chi, không có việc hát sai nốt xong bóp lại hay chỉnh sửa giọng quá nhiều…”.

Về phần MV, Phương Mỹ Chi đã mượn hình tượng nhân vật cô Tấm để kể chuyện. Hình ảnh cô Tấm được nữ ca sĩ khai thác là một người con gái vui tươi, tích cực, hết mình theo đuổi hạnh phúc nhưng cũng hết sức tự chủ.

MV miêu tả hình ảnh cô Tấm vượt qua những thử thách ở các vũ trụ khác nhau, trong không gian đa chiều mà không ai ngờ tới: Khi là cô Tấm ở không gian khoang tàu mong được trẩy hội, khi làm cô Tấm cá tính đánh DJ, khi thì là cô Tấm vượt đại dương trong bộ đồ thợ lặn, khi lại là cô Tấm hiện đại vượt ngàn cây số bằng mô-tô, hay thậm chí là cô Tấm trong vũ trụ robot…

Kết MV Vũ Trụ Có Anh, Phương Mỹ Chi còn khiến khán giả bất ngờ với sự xuất hiện của nhóm Líu Lo – nhóm nghệ sĩ gạo cội kể chuyện Ngày Xửa Ngày Xưa. Nhiều khán giả vui mừng khi 5 thành viên gồm NSƯT Thành Lộc, Thanh Thủy, Bạch Long, Hoàng Trinh và Đình Toàn đã hội ngộ sau 20 năm.

Hình ảnh nhóm Líu Lo gấp lại cuốn sách sau khi câu chuyện trong MV kết thúc như một ẩn dụ về một cái kết và thông điệp mới của những câu chuyện cổ tích trong xã hội hiện đại. Bên cạnh đó, đại diện công ty quản lý của Phương Mỹ Chi cũng nhấn mạnh rằng album này sẽ là dòng nhạc chủ đạo nhưng cô sẽ không từ bỏ thể loại dân ca.















(Nguồn: L’Officiel VN)

Cảm hứng từ những giai điệu teenpop nổi đình nổi đám những năm 2010 đã quay trở lại! Với sự kết hợp của Đông Nhi và nhóm sản xuất âm nhạc DTAP, MV mới ra mắt “Người ôm pháo hoa” pha trộn giữa hoài niệm những năm 2010 với chất liệu hiphop, giao hưởng đầy hiện đại. 

Được ra mắt ngày 21/4, “Người Ôm Pháo Hoa” là một bài hát kể về một mối tình đã từng rất hạnh phúc nhưng lại ngắn ngủi, cũng giống như pháo hoa rất rực rỡ nhưng chóng tàn. Những khoảnh khắc đẹp đẽ này khiến cho chúng ta tiếc nuối, muốn ôm giữ chúng mãi nhưng không thể vì pháo hoa vẫn phải tàn dưới ánh trăng. Bài hát cũng là lời tri ân tới khán giả sau 15 năm miệt mài hoạt động nghệ thuật. Sau một ngày công chiếu, MV “Người ôm pháo hoa” (Đông Nhi x DTAP) đã nhận được hơn 400.000 lượt xem.

Có một người vẫn yêu một người chẳng yêu mình dù chút thôi

Vì có một người đi tìm giấc mơ từ nơi một người đánh rơi…”

Dù Đông Nhi luôn bày ra một “bàn tiệc” âm nhạc, từ thể loại dance, EDM đến R&B, thì cô luôn chiếm vị thế quan trọng so với những ngôi sao teenpop đời đầu, bên cạnh Bảo Thy, Khổng Tú Quỳnh,..  Khác với nhiều nghệ sĩ trẻ cùng thời, Đông Nhi nổi bật nhờ khả năng vừa hát vừa sáng tác. “Người ôm pháo hoa” gợi nhắc về thời “nhạc của Đông Nhi” khi cô “làm mưa làm gió” trên các bảng xếp hạng âm nhạc hay “chiếm sóng” trang iTV. Thời YouTube vẫn còn chưa phổ biến, những bản hit như “Ngọt Ngào”, “Cho em một lần yêu” đã nhận về hàng triệu lượt xem.

Bởi vậy, sau 15 năm bền bỉ làm nghề, Đông Nhi truyền cảm hứng tới nhiều thế hệ, và DTAP cũng không là ngoại lệ. “Người Ôm Pháo Hoa” là sản phẩm âm nhạc chính thức đầu tiên Đông Nhi kết hợp cùng DTAP – nhóm sản xuất âm nhạc được săn đón nhất hiện nay. Được biết, nữ ca sĩ là một trong những nghệ sĩ truyền cảm hứng mạnh mẽ cho 3 chàng trai trên con đường âm nhạc, vì thế khi nhận được lời mời hợp tác và lắng nghe những mong muốn từ nữ ca sĩ, DTAP thực sự hạnh phúc vì được đồng hành cùng một tiền bối đã truyền động lực làm nghề rất lớn.

“Người ôm pháo hoa”, vì thế, là lời tri ân của Đông Nhi tới khán giả của mình, những người đã theo dõi cô suốt hơn một thập kỷ làm nghề. Không đòi hỏi sự đột phá như cách Đông Nhi đã làm “Đôi mi em đang u sầu”, thay vào đó, “Người ôm pháo hoa” dễ nghe và dễ hoài niệm, mang những âm thanh đặc trưng trong phong cách âm nhạc Đông Nhi kết hợp với hiphop và giao hưởng, biến những giai điệu thân quen trở nên mới lạ. DTAP khéo léo trong việc khơi gợi ký ức nơi người nghe, dẫn dắt bước vào không gian âm nhạc đặc trưng của Đông Nhi.

Với mong muốn để khán giả hoàn toàn tập trung vào phần âm nhạc nên MV “Người Ôm Pháo Hoa” cũng được thực hiện với concept tinh giản như một sân khấu Live của Đông Nhi. Tuy vậy, nữ ca sĩ và đạo diễn Phan Lên, giám đốc sáng tạo Alex Fox… cùng ekip đầu tư cho phần ánh sáng, đặc biệt là công nghệ mapping để cộng hưởng mang đến một không gian âm nhạc thăng hoa cho ca sĩ và người xem. Song song đó, hình ảnh vốn đặc trưng trong suốt hành trình sự nghiệp của Đông Nhi là ánh trăng, đàn violin, đàn piano… được tính toán khéo léo đưa vào MV làm tăng thêm nhiều cảm xúc cho khán giả.


Sau một thời gian vắng bóng để kết hôn và sinh con, Đông Nhi trở lại đường đua âm nhạc vào tháng 4 năm ngoái với lần lượt các ca khúc “Đôi mi em đang u sầu”, “Chớ nên về sớm”. Nữ ca sĩ cho biết từ giờ đến cuối năm 2023, cô và DTAP sẽ ra mắt nhiều sản phẩm mới.

(Nguồn: Thanh niên)

Tháo bỏ cặp kính cận dày cộp, Phương Mỹ Chi khiến dân tình choáng ngợp với màn lột xác hoàn toàn khác lạ, thần thái sắc lẹm, nhan sắc ngày càng nở rộ trong bộ ảnh mới mang đậm tính dân tộc.

Vừa qua, nữ ca sĩ Phương Mỹ Chi khiến cõi mạng xôn xao trước sự thay đổi về hình ảnh cá nhân. Không còn là cô bé dân ca với tà áo dài truyền thống hay áo bà ba cùng cặp kiếng cận quen thuộc, thay vào đó nữ ca sĩ 20 tuổi nay đã bước ra khỏi vùng an toàn của chính mình để thay đổi với phong cách trẻ trung, độc đáo mà vẫn truyền tải tinh thần văn hóa dân tộc một cách khéo léo trong loạt ảnh mới. Xem xong loạt ảnh ai cũng giật mình nhận ra: “Phương Mỹ Chi dậy thì thành công thật sự” hay “Phương Mỹ Chi nay đã lớn thật rồi!

10 năm gắn liền với cặp kính cận

Phương Mỹ Chi là nữ ca sĩ duy nhất tại Việt Nam luôn xuất hiện trước công chúng với cặp kính cận. Vốn dĩ, cô nàng bị cận và loạn bẩm sinh lên đến 7 độ nên từ khi nổi tiếng sau thành công của The Voice Kids 2013, công chúng quen thuộc với hình ảnh “chị Bảy” cùng “đít chai” dày cộp.

Trong suốt 10 năm ca hát, nữ ca sĩ 10X gặp vô vàn những trở ngại khi làm nghề vì cặp kính của mình. Nhiều makeup artists than phiền về độ khó khi tô điểm cho đôi mắt của Phương Mỹ Chi bởi có vẽ đẹp thế nào cũng trở nên vô nghĩa khi bị che bởi mắt kính. Là nữ ca sĩ thuộc thế hệ GenZ nhưng khán giả chưa từng thấy Phương Mỹ Chi nhảy trên sân khấu với các động tác điêu luyện như các nghệ sĩ trẻ tuổi khác, thay vào đó mọi người lại quen thuộc với hình ảnh một cô ca sĩ dịu dàng trong tà áo dài, chỉ đứng cất tiếng hát làm xiêu lòng người. “Không phải Chi không dám thử sức mà việc đeo kính khiến việc học nhảy trở nên bất tiện, khó có thể thực hiện những động tác đòi hỏi tính chuyên môn cao” – nữ ca sĩ chia sẻ.

Không giống như các nghệ sĩ khác có thể dùng kính áp tròng để thay thế hoặc tạo điểm nhấn cho layout makeup, mắt của Phương Mỹ Chi bị mẫn cảm với kính áp tròng. Đó là lý do rất hiếm khi khán giả thấy trên mũi cô không phải gánh 2 mảnh thủy tinh. Giọng ca 10X từng nhận được khá nhiều câu hỏi của khán giả mỗi khi đi diễn khiến cô cũng phải cân nhắc như “Khi nào Chi tháo kính?” hay trong MV Hẹn em kiếp sau, nhiều khán giả cũng để lại bình luận mong muốn nữ ca sĩ tháo bỏ cặp kính như “Nét đẹp đang bị phong ấn bởi chiếc kính. Đã đến lúc Chi tháo kính rồi đó!

Định hướng hình ảnh mới

Tối ngày 19/4, Phương Mỹ Chi bất ngờ tung bộ ảnh mới khiến fan phải “đứng ngồi không yên” về concept độc đáo và visual ấn tượng. Đây là lần đầu tiên nữ ca sĩ GenZ thoát khỏi hình ảnh “4 mắt”, tự tin tạo dáng trước ống kính với hình tượng lạ mắt nhất từ trước đến nay.

Quyết định mổ mắt cận và tháo kính vì nữ ca sĩ 10X muốn bản thân mới mẻ và để thuận tiện hơn khi làm nghề. Không còn dính ‘2 mảnh thủy tinh’ trên mặt, Phương Mỹ Chi không ít lần cảm thấy hoang mang về định hướng phong cách, hình ảnh cá nhân sau này. “Dù thay đổi nhưng Chi vẫn muốn giữ những gì thuộc về truyền thống. Chi không muốn biến mình theo phong cách táo bạo hay quyến rũ. Làm cách nào để tạo dựng hình ảnh mới trong lòng công chúng thì Chi chưa tưởng tượng được”.

Phương Mỹ Chi – thế hệ GenZ kế thừa và làm truyền thống

Sau khi bén duyên với Ben Phạm – chàng trai 9X từng là Giám đốc Nghệ thuật của M-TP – nữ ca sĩ dần định hình được phong cách của bản thân. Một Chi hoàn toàn mới nhưng vẫn truyền thống được thể hiện qua bộ ảnh mới với sự tham gia của Ben Phạm với vai trò Giám đốc Sáng tạo. Giọng ca 10X mang đến hình ảnh khác lạ đậm chất nghệ thuật khi khoác lên mình bộ trang phục và phụ kiện lấy cảm hứng từ văn hóa Việt Nam. Cô cũng cho thấy sự khéo léo và tinh tế khi đưa nét đẹp của văn hóa đất nước kết hợp cùng thời trang hiện đại. 

Bộ ảnh với gam màu đỏ – trắng mang đặc trưng phong cách Á Đông. Không màu mè, giọng ca vàng trong làng dân ca diện trang phục độc nhất màu trắng nhưng lại rất bắt mắt. Váy và áo cách được thiết kế cách điệu, phần cạp cao ở váy tạo sự thon gọn cho vòng eo, điểm xuyết bằng các chi tiết màu đỏ nổi bật và họa tiết con cò truyền thống được thêu tỉ mỉ. 

Chất liệu văn hóa dân gian Việt Nam còn được Phương Mỹ Chi thể hiện rõ nét khi kết hợp cùng giày đỏ lấy cảm hứng từ đôi hài của cô Tấm trong truyện cổ tích. Bên cạnh đó, các “phụ kiện” đi kèm cũng là yếu tố quan trọng giúp nữ ca sĩ thể hiện tình yêu văn hóa truyền thống như giỏ mây, chén gốm, song lang, đàn bầu, đàn tranh, đàn tỳ bà,… 

Giọng ca sinh năm 2003 cho biết: “Là một người thuộc thế hệ GenZ, Chi muốn lan tỏa những nét đẹp văn hóa đến mọi người, đặc biệt là thế hệ trẻ thông qua nghệ thuật. Điều quan trọng là bản thân muốn mang đến sự hài hòa về truyền thống trong vẻ ngoài mới mẻ để mọi thứ trở nên độc đáo, ấn tượng. Chi cảm thấy cần thể hiện bản thân rõ nét qua điều này“.

Lần này, Phương Mỹ Chi thể hiện hình ảnh một cô gái mang nét đẹp Á Đông với layout makeup nhấn nhá vào mắt. Khi không có kính cận, nữ ca sĩ dễ dàng kể chuyện, thể hiện cái ‘hồn’ qua đôi mắt. Xem ảnh cận cảnh sẽ thấy Phương Mỹ Chi sắc sảo, lạ lẫm, lột xác khác hẳn thường ngày. Cô để tóc dài qua lưng, mái tóc đen dài suôn mượt đặc trưng của phụ nữ Việt Nam. Đây chính là nét đẹp rất riêng của Phương Mỹ Chi, cộng với mái bằng che trán càng tăng thêm cá tính và thu hút.

Song song với đó, người hâm mộ còn bất ngờ vì cách tạo dáng và thần thái khác biệt của nữ ca sĩ so với hình ảnh trước đây. “Ban đầu khi anh Ben nêu ý tưởng về concept và tạo hình mới, Chi không dám tin mình có thể thể hiện một cách trọn vẹn. Chỉ đến khi bấm shoot ảnh đầu tiên, Chi mới thực sự tin bản thân 100%. May mắn là ekip tận tình và thấu hiểu nên buổi chụp diễn ra vô cùng suôn sẻ, Chi thực sự được là chính mình, thể hiện những điều mình thích mà không cần phải diễn trước ống kính” – Phương Mỹ Chi tiết lộ.

Phương Mỹ Chi liên tục tạo nên những shoot ảnh ấn tượng, không hề bị nhàm chán hay lặp lại như trước. Với những dụng cụ mang đậm tính dân tộc như đàn tranh, đàn bầu,… làm nền, nữ ca sĩ trẻ đã có màn trình diễn xuất sắc trước ống kính với cách tạo dáng đa dạng, uyển chuyển. Với thần thái sắc lẹm, giọng ca 10X cho thấy khả năng ‘bắn ảnh’ đỉnh cao. Một Phương Mỹ Chi sắc sảo, cá tính, cực kì thời thượng nhưng cũng vô cùng Việt Nam.

Bộ ảnh với trang phục tôn dáng, hiện đại được tinh tế kết hợp cùng các yếu tố văn hóa Việt Nam đã giúp thổi một làn gió mới cho Phương Mỹ Chi, tạo nên hình ảnh một cô tấm mang vẻ đẹp nữ tính, nhẹ nhàng như ánh trăng nhưng vẫn vô cùng sắc sảo, tươi mới. Sự sáng tạo, tân thời này chính là cách nữ ca sĩ lựa chọn để lan tỏa mạnh mẽ hơn các giá trị văn hóa lâu đời của Việt Nam.

Với hình ảnh mới mẻ, Phương Mỹ Chi một lần nữa khẳng định bước tiến đột phá trong việc chinh phục hình tượng mới. Khán giả vô cùng háo hức và tò mò không biết có cú “đánh úp” nào tương tự thế này về âm nhạc sắp tới của cô nàng.













(Nguồn: Tiền phong)

DTAP là nhóm producer gồm ba thành viên Thịnh Kainz (trưởng nhóm) và Tùng Cedrus và Kata Trần. Từ ba thanh niên theo đuổi chuyên ngành kinh tế, các thành viên hợp lại thành nhóm producer, cùng Hoàng Thùy Linh tạo nên nhiều bài hát hit như “Để Mị nói cho mà nghe”, “Bo Xì Bo” và “See tình”.

Sau một năm ra mắt, See tình của Hoàng Thùy Linh hiện tại viral trên nhiều nền tảng mạng xã hội. Đoạn điệp khúc xuất hiện trên TikTok, được nhiều ca sĩ, người nổi tiếng ở Trung, Hàn, Nhật Bản, Philippines, Thái Lan… cover.

Gặp gỡ DTAP, chủ nhân ca khúc See tình, đồng thời là cộng sự ăn ý của Hoàng Thùy Linh, họ không ngờ ca khúc lại được nhiều người ở các quốc gia châu Á ưa thích.

DTAP là nhóm producer gồm ba thành viên Thịnh Kainz (trưởng nhóm) và Tùng Cedrus và Kata Trần. Từ ba thanh niên theo đuổi chuyên ngành kinh tế, các thành viên hợp lại thành một nhóm, dùng âm nhạc nuôi âm nhạc và thành công như hiện tại.

Từ nhóm mang ca khúc bị 10 ca sĩ từ chối, giờ đây khi nhìn lại, tôi thấy hành trình của mình trải qua nhiều khó khăn nhưng rất xứng đáng“, đại diện DTAP nói với Tiền Phong.

– Ca khúc See tình đang viral trên các mạng xã hội, là “cha đẻ” của bản nhạc, các anh nghĩ gì khi See tình không dừng lại ở Việt Nam, mà còn viral ở nhiều nước châu Á?

Thịnh Kainz: Đối với DTAP đây là một may mắn rất lớn trong quá trình làm nghề. Mỗi khi sản xuất ca khúc nào đó được mọi người từ khắp nơi chú ý, đó là niềm vinh hạnh rất lớn với người làm sáng tác, sản xuất âm nhạc như chúng tôi.

– Từng thành công với “Để Mị nói cho mà nghe”, “Gieo quẻ”… DTAP có áp lực trong việc làm mới bản thân cũng như Hoàng Thùy Linh. “See tình” lần này có phải thành công lớn nhất của DTAP tính đến hiện tại?

Thịnh Kainz: Ca khúc này có cơ duyên khá đặc biệt. See tình ra đời bằng cách đơn giản và trong khoảnh thời gian rất ngắn. Nhưng để có được ca khúc như hiện tại, DTAP đã bất ổn tâm lý trong khoảng thời gian 2 năm từ sau album Hoàng. See tình được xem như nút thắt, một điểm để gỡ bỏ mọi áp lực chúng tôi đang phải gánh trên vai sau sự thành công của album trước đó.

Trước khi làm album Hoàng, DTAP không là ai cả. Những thay đổi đến với DTAP sau album trên có vẻ hơi nhanh và bất ngờ. Thực tế là chúng tôi chưa chuẩn bị kịp cho những sự ập đến này.

– Tại sao nhan đề ca khúc lại là See tình? Các anh có thể chia sẻ rõ hơn cách gieo vần của ca khúc, từ đoạn đầu đến đoạn điệp khúc viral trên mạng?

Kata Trần: See tình ở đây có hai nghĩa chính, vừa là si tình, cũng là từ đồng âm “see” tiếng Anh dịch ra tiếng Việt là Tìm thấy tình yêu. Bài hát được viết rất đơn giản sau khi chúng tôi trải qua đủ những phức tạp. Chúng tôi tụi quyết định kết tinh ca khúc bằng những cách đơn giản hơn.

Là người đảm nhận phần lời, tôi mong ca khúc hiệu quả với những phép chơi chữ. Câu hát “Đem ngay vô nhà thương, đem ngay vô nhà anh để thương” có hai nghĩa. Ở miền Tây, nhà thương thường để chỉ bệnh viện, nhưng ở đây tôi muốn có dụng ý là mang vào nhà để thương.

Còn ở đoạn nhạc “tình tình tình tang tang tính”, tôi chơi chữ cho lời bài hát đồng âm với phần sau là “tình đừng tình toan, toan tính”. Đó là phép đồng âm để từ một giai điệu, một câu hò trở thành câu có nghĩa và liên kết với đoạn trước.

– Nhà sản xuất Hoaprox nói với Tiền Phong rằng thành công của “See tình” nằm ở sự bắt tai từ những nốt nhạc đầu tiên, vì vậy ngôn ngữ của nó không còn quan trọng, khiến ca khúc viral ở nhiều quốc gia, là người đảm nhận vai trò sáng tác lời, quan điểm của DTAP thế nào?

Kata Trần: Tôi nghĩ những người làm sáng tác hoặc người làm việc với cữ nghĩa đều cảm thấy bản thân từ ngữ có nhiều điều kỳ diệu. Dù người nghe không hiểu, họ hoàn toàn có thể cảm nhận được cảm xúc, tâm trạng và hòa mình vào.

Khi làm bài hát, tôi sử dụng những âm như “Uầy uầy uây uây, sao mới gặp lần đầu mà đầu mình quay quay” tạo cho người ta cảm giác quen thuộc. Tôi có hỏi ý kiến một vài người bạn, nhiều người nói rằng khi nghe đoạn mở đầu, họ có cảm giác quen thuộc và lặp lại được ngay. Đó là tính catchy (say mê) của giai điệu.

Một ca khúc được chưa thành bốn phần, thứ nhất là giai điệu, thứ hai là phần lời, thứ 3 là hòa âm phối khí và thứ tư là phần sản xuất. Mọi khâu đều quan trọng như nhau.

Thịnh Kainz: Phần sản xuất ở đây có nghĩa là về không gian bài hát, khâu hậu kỳ như thu âm, mixing, mastering, cách hát nghệ sĩ và cách dựng bè… rất nhiều thứ. Tổng thể 4 phần đó sẽ giữ 1 vai trò tương đương nhau. Nếu thiếu một thứ sẽ không tạo nên sự cộng hưởng trong âm nhạc.

DTAP nhận nhiều kỷ niệm chương, bằng khen và giải thưởng âm nhạc sau nhiều năm cố gắng.

– “See tình” nói riêng và các ca khúc khác nói chung có sự hỗ trợ rất lớn từ TikTok. Theo DTAP, bản nhạc hay cộng với trào lưu thú vị có phải công thức hoàn hảo cho bài hát trở nên viral?

Thịnh Kainz: Bất kỳ nền tảng nào hay cách viral nào cũng là phương tiện rất hiệu quả để người nghệ sĩ giới thiệu sản phẩm của mình đến khán giả. Tuy nhiên, đối với DTAP, nhóm tập trung vào câu chuyện, giá trị thực tế của sản phẩm đó như thế nào. Chúng tôi cố gắng làm tốt phần cốt lõi, nếu may mắn có thể truyền tải đến nhiều khán giả hơn, không chỉ trong nước mà còn quốc tế.

– Ở “Để Mị nói cho mà nghe”, DTAP sử dụng chất liệu văn học, đến “See tình”, tại sao các bạn lại sử dụng ý tưởng lồng đờn ca tài tử vào phần đầu bài hát? Nó thể hiện thông điệp gì cho ca khúc?

Tùng Cedrus: Với album Hoàng, DTAP đã khai thác rất nhiều văn hóa và âm hưởng của vùng Bắc Bộ. Ở Link, chúng tôi thử nghiệm điều mới mẻ và mang âm hưởng miền Tây vào các ca khúc, cụ thể ở đây là See tình. Như mọi người đã biết Việt Nam mình có 63 tỉnh thành và 54 dân tộc anh em, có rất nhiều thứ để khai thác từ con người, văn hóa cũng như âm hưởng của mỗi vùng miền. DTAP và Hoàng Thùy Linh muốn mang đến âm nhạc mà bất cứ ai cũng có thể đồng cảm và hòa mình vào.

– Nhiều trang thông tin điện tử so sánh See tình với “Despacito”, “Gangnam Style”. Điều đó có khiến nhóm gặp áp lực?

Thịnh Kainz: Với See tình, DTAP thực hiện ca khúc trong lúc chơi với với âm nhạc. Lần này, nhóm để áp lực lại đằng sau, chỉ là lần thử nghiệm mới, làm điều đơn giản nhất nhưng rốt cuộc lại là thứ chúng tôi thích nhất.

Còn việc See tình được so sánh với 2 bản hit lớn trên thế giới Gangnam Style và Despacito, thì thật sự đó là niềm vinh hạnh. DTAP thấy tự hào nhưng không ỷ lại. Chung quy lại âm nhạc Việt Nam đang trên đà phát triển và có tiềm năng để đi xa hơn.

Mức cát-xê của các chàng trai tăng lên sau thời gian cố gắng.

– Nhạc sĩ Huy Tuấn đánh giá cao ca khúc của các bạn, nhưng đồng thời cho rằng đừng yêu cầu nhạc sĩ Việt gánh vác “trọng trách vĩ mô” là vươn tầm quốc tế, DTAP nghĩ sao về quan điểm này?

Thịnh Kainz: Thật ra nếu gọi là vươn tầm quốc tế hay làm nhạc trong nước, ở thời đại này, chúng tôi cảm thấy khoảng cách đang thu lại. Khi ra mắt sản phẩm, có rất nhiều cách để khán giả không cần đến Việt Nam vẫn có thể nghe nhạc của mình.

Chúng tôi muốn mang đến thứ âm nhạc có giá trị, có bản sắc. Cụ thể ở đây là không cần những điều gì đó quá học thuật. Nó chỉ là những gì diễn ra xoay quanh chúng ta từ cách nói chuyện, những người mà ta tiếp xúc, từ ngôn ngữ cũng như là từ những văn hóa cổ truyền, mong muốn giới thiệu một nền âm nhạc có bản sắc đến với thế giới.

Nói tóm lại, khi chúng ta giới thiệu những thứ đặc trưng và hay ho của Việt Nam cho bạn bè quốc tế, đó chính là vinh hạnh.

– So với trước đây, vị thế của producer đang nâng cao. Cát-xê 100 triệu/ca khúc có phải con số thực nhận của DTAP khi viết bài cho ca sĩ khác?

– Cát-xê hiện tại của chúng tôi cao hơn thuở mới viết ca khúc đầu tiên, cụ thể là cao hơn khoảng 30 lần. Nhưng chúng tôi nghĩ đây là vấn đề không phải tôi suy nghĩ. Quan trọng là chúng tôi tạo ra sản phẩm mang lại giá trị như thế nào.

Cát-xê với DTAP không phải vấn đề quan trọng nhất mà chính là giá trị âm nhạc chúng tôi tạo ra. Chúng tôi là những người lấy âm nhạc đầu tư lại âm nhạc. Chỉ cần làm tốt trách nhiệm công việc, câu chuyện về âm nhạc, những thứ khác sẽ tự đến.

– Cảm ơn các anh về cuộc trò chuyện.

(Nguồn: Hoa học trò)

Sắp tới đây, ngôi sao K-Pop CL sẽ tham gia một chương trình countdown cuối năm tại Việt Nam. Trước khi sự kiện diễn ra, nhóm producer DTAP đã “úp mở” thông tin về màn xuất hiện của cựu thành viên nhóm 2NE1. 

DTAP sẽ đảm nhận vai trò Giám đốc âm nhạc tại chương trình countdown lần này. “Sau khi nhận thông tin về sự tham dự của CL tại TP.HCM cho chương trình DTAP đang làm Giám đốc âm nhạc, cả ba thực sự rất vui và vinh dự vì đây là lần đầu tiên DTAP có cơ hội được làm việc với một siêu sao K-Pop như CL” – DTAP chia sẻ.

DTAP nói thêm, nhóm mất khá lâu để đề xuất danh sách ca khúc trong kho tàng âm nhạc của 2NE1. Bởi mỗi ca khúc đều gắn liền với kỷ niệm một thời của những người yêu âm nhạc nói chung và Gen 2 K-Pop nói riêng. Hiện tại, DTAP chưa thể tiết lộ về các ca khúc CL sẽ trình diễn mà chỉ có thể bật mí rằng đây sẽ là một đại nhạc hội vô cùng bùng nổ với chuỗi mega hit đến từ CL.

CL được biết đến là cựu trưởng nhóm nhạc K-Pop đình đám 2NE1. Nữ idol nổi tiếng với khả năng rap cuốn hút và phong cách biểu diễn sôi động, tràn đầy năng lượng. Cô cũng là nữ nghệ sĩ solo Hàn Quốc đầu tiên lọt vào BXH Billboard Hot 100.

Do đó, phần trình diễn của nữ thần tượng trên sân khấu Việt Nam đang rất được người hâm mộ chờ đợi. Sự kiện càng có ý nghĩa hơn khi diễn ra vào thời khắc đón chào năm mới đến.

Đây là năm thứ 3 DTAP giữ vai trò Giám đốc âm nhạc cho đại nhạc hội mừng năm mới. Bên cạnh đó, trong suốt một năm qua 3 chàng trai trẻ tài năng cũng từng mang trọng trách cao cả này tại nhiều chương trình thực tế và cuộc thi mang quy mô cả nước. Tất cả đều để lại những dấu ấn riêng biệt trong lòng khán giả. Có thể kể đến những hit được DTAP “khoác màu áo mới” trong show Không độ chill & cool như: Người tình mùa đông (Mono, Đức Phúc), Bên trên tầng lầu (Hoa hậu Thùy Tiên, Quang Trung), Mashup Bí mật của Hạnh Phúc + Mặt Mộc (Ngô Kiến Huy, Hòa Minzy), Với anh em chỉ là cô bé (Isaac), Nến và hoa (Anh Tú),… hay màn song ca truyền cảm hứng Give Me A Chance của Hoa hậu Mai Phương và Á hậu Kiều Loan tại đêm Chung kết Miss World Vietnam 2022.

Không chỉ là chủ nhân đứng đằng sau các bản ‘hit’ của những nghệ sĩ nổi tiếng như Hoàng Thùy Linh, Thu Phương, Erik, Đức Phúc, Rtee,… mà việc DTAP cầm trịch tư cách quan trọng cho nhiều chương trình lớn như thế này khiến khán giả vô cùng ngưỡng mộ về tài năng, tư duy âm nhạc mới mẻ, hiện đại cùng sự chăm chỉ và bước phát triển “thần tốc” của nhóm.