L’HIT MAKER #2 – DTAP: Gắt và rực rỡ trong âm nhạc là đủ rồi
(Nguồn: L’Officiel VN)
Ở bài phỏng vấn thứ 2 thuộc series L’HIT MAKER, chúng ta sẽ khám phá câu chuyện của nhóm hit maker DTAP. Có hai thứ mà DTAP đang dẫn đầu trong thị trường nhạc Việt. Thứ nhất là “bản sắc gen z” trong âm nhạc, khi giữ được chất liệu dân tộc Việt chảy trong xu hướng âm nhạc tiệm cận thế giới. Kế đến, DTAP là mô hình sáng tạo “team producer” thành công đầu tiên trong thị trường âm nhạc Việt.
Không thể không ấn tượng trước nguồn năng lượng mà nhóm producer(sản xuất nhạc) DTAP toả ra trước người đối diện. Một cuộc phỏng vấn và chụp hình diễn ra ngay sau buổi họp báo, sau đó, 3 người sẽ bay thẳng tới Quy Nhơn công tác. Vậy mà không ai thấy vẻ mệt mỏi trên khuôn mặt 3 thành viên DTAP, trái lại, họ thoải mái chia sẻ, cùng những cách tạo dáng từ hồn nhiên đến “cool ngầu”. Những cú chụp 3 người thể hiện sự ăn ý, khẳng định tính đồng đội của nhóm producer trẻ và nổi bật nhất làng nhạc Việt.
Tôi hỏi DTAP về bí quyết đằng sau sự bình thản trước lịch trình công việc dày đặc như vậy, họ không ngại chia sẻ: “DTAP đã quen với việc mỗi ngày có nhiều vấn đề cần giải quyết. Sau những lần dao động, tụi mình cảm thấy tới gần hơn điểm cân bằng về cảm xúc và cách giao tiếp. Khi vững về tâm hồn, mọi thứ trôi qua rất bình thản – đó là điều DTAP học được trong 2 năm vừa qua.”
Khởi đầu sự nghiệp sản xuất với ”hit quốc dân” “Để Mị nói cho mà nghe”, sau đó là chuỗi bài hát xuyên suốt mang đậm màu sắc văn hoá Việt như “Nam quốc sơn hà”, “Máu đỏ da vàng” cùng Erik. Nói đến DTAP là người ta nhắc đến bộ ba đứng sau 2 album lớn của Hoàng Thuỳ Linh: “HOÀNG” (2019) và “LINK” (mới ra mắt ngày 12.08.2022) – đã định hình dòng chảy âm nhạc mainstream Việt.
3 người ngồi đây không còn là hình dáng của 3 cậu bé trước đó nữa
Sau khoảng 3 năm làm nghề từ “Để Mị nói cho mà nghe” (2019) đến nay, DTAP được công chúng chú ý và thành công nhanh chóng. Các bạn tiếp nhận sự thay đổi đó như thế nào?
Trước khi làm album “HOÀNG”, DTAP không là ai cả. “HOÀNG” là album đầu tiên mà DTAP sản xuất. Trong năm đầu tiên ra mắt album “HOÀNG”, DTAP đã gần như sống trong áp lực, không biết phải làm gì tiếp theo. DTAP sợ không đáp ứng được kỳ vọng của mọi người, và tự thu mình lại.
Sau khi chữa lành cho tâm hồn, DTAP làm nhạc rất nhanh. “See Tình” là bài hát được viết ra một cách tự nhiên, không có tính toán. Cảm hứng đó dẫn dắt cho DTAP thực hiện album “LINK”.
Khi làm nhạc, tụi mình cũng đi sâu vào tâm hồn, viết nên những câu chuyện có chiều sâu hơn. Đó là trải nghiệm thật, và thực sự, DTAP hiểu áp lực ngày xưa không phải chuẩn mực mà tụi mình phải theo nữa. Sau 3 năm làm nghề, trải qua nhiều chuyện tốt xấu, 3 người ngồi đây không còn hình dáng của 3 cậu bé trước đó nữa. DTAP chưa vững vàng hoàn toàn, nhưng tụi mình thoải mái hơn trong việc chia sẻ câu chuyện và quan điểm. Quan trọng là phải vui!
Nếu các bạn được lựa chọn một bài hát trong album “LINK” để đại diện cho chính mình, đó sẽ là?
Thịnh Kainz: “See Tình”. Mình thích tất cả các bài trong album, nhưng sự vui vẻ trong “See Tình” gần với mình hơn cả.
Tùng Cedrus: Mình không “ở trong” một bài hát cụ thể nào. Tuy nhiên, mình sẽ chọn năng lượng từ bài hát “Bắt vía”.
Kata Trần: Mình sẽ chọn “Bo Xì Bo”. Chất nhạc có vẻ sôi nổi nhưng lời bài hát lại kể về tình yêu độc hại. Nếu viết nhạc quá gắt gỏng thì sẽ gây khó chịu với người nghe, nên tụi mình lồng với thông điệp dễ chịu, thú vị là “bo xì bo” (nghỉ chơi). Người nghe có thể dễ dàng tiếp nhận và đồng cảm nếu như họ đã từng trải qua mối quan hệ như vậy.
Có lẽ anh chỉ yêu mỗi anh và mình anh thôi
Anh nói ra toàn sách giáo khoa em thường đọc rồi
“Bo Xì Bo”
Thành công và sự đặc sắc của “HOÀNG” khiến album “LINK” ít nhiều bị đem ra so sánh. Với mình, album “LINK” xứng đáng có đời sống riêng. Các bạn có thể chia sẻ quá trình sáng tạo album “LINK” được không?
Những thứ DTAP viết không chỉ đến từ sách vở mà cả đời sống, phong tục, cách nói chuyện hàng ngày của người Việt với nhau ở năm 2022.
Nếu như “HOÀNG” được lấy cảm hứng từ văn học trong sách giáo khoa, thì “LINK” lại viết về âm thanh hàng ngày, cuộc sống đời thường của người Việt. Trong “Trưởng nữ chạy trốn”, DTAP đưa vào tiếng mõ trâu lách cách thường nghe ở làng quê. “See tình” đậm bản sắc Việt, nhưng được lồng ghép cùng “ngôn ngữ Gen Z” hiện đại, gần với đời sống.
Tụi mình cũng chơi chữ nhiều hơn, phát huy những thủ pháp, hiện tượng ít được ứng dụng trong viết nhạc pop như nói lái, từ đồng âm khác nghĩa,.. Bọn mình ứng dụng các thủ pháp tu từ, kỹ thuật viết mới để tạo nên câu chuyện có nghĩa.
Tin anh nhiều lên xong cụ bá nhàn cũng bán nhà
Trò chơi chơi nhiều bên, nên phải đoán non rồi đoán già
(“Trưởng nữ chạy trốn”)
Nếu mọi người để ý, “Bo xì bo” được nói thác từ “pause”, tiếng Anh nghĩa là dừng lại. Tụi mình nghiên cứu, vận dụng sâu hơn ngôn ngữ quốc tế và đến gần hơn với khán giả trẻ.
Nếu album “HOÀNG” giống như một lớp áo rực rỡ, thì “LINK” đi sâu vào nội tâm, tâm thức con người.
Tại sao DTAP lại đặt tiếng mõ trâu vào trong bài hát “Trưởng nữ chạy trốn”?
Viết về tình yêu độc hại, tiếng mõ trâu trong “Trưởng nữ chạy trốn” ám chỉ nhân vật trong bài như “con trâu bị dắt mũi”. Nếu bạn nghe kỹ, bài hát mở đầu bằng giai điệu kinh điển trong đám cưới “Here comes the bride”, dự cảm về một đám cưới không an lành.
Các chất liệu âm nhạc được sử dụng trong album “LINK” có gì khác biệt so với “HOÀNG”?
Ở “HOÀNG”, tụi mình sử dụng nhiều nhạc cụ dân tộc. DTAP muốn album “LINK” mang hơi thở hiện đại, gần với dòng chảy âm nhạc trên thế giới. “LINK” là sự gặp gỡ của nhạc rap hiphop, synthwave, nhạc giao hưởng, những bài nhạc cổ điển từ thế kỷ XVII,.. với tiếng nói Việt, nhiều bài hát vẫn được viết với hệ thống ngũ cung. Vì thế, mỗi bài là một thể loại khác nhau.
DTAP không muốn bị gọi một cách hoa mỹ là “người làm nhạc mang màu sắc văn hóa Việt Nam”.
DTAP là người Việt, một cách tự nhiên, bọn mình sẽ làm ra âm nhạc của đất nước mình. DTAP muốn tập trung làm tốt việc của mình, không cần được gọi bằng những cái tên mỹ miều.
Kết hợp với loạt nghệ sĩ tên tuổi như Thanh Bùi, Khắc Hưng, Mew Amazing, Tùng Dương, Thanh Lam hay nghệ sĩ trẻ Đen, Wren Evans, DTAP cảm thấy như thế nào?
Mỗi cơ hội hợp tác đều mang lại bài học và những niềm vui. DTAP học được cách làm bản thân mình vui, cách họ giao tiếp tỏa ra năng lượng tích cực cũng khiến tụi mình có thêm nhiều cảm hứng.
Nghiêm túc và “gắt” trong âm nhạc là đủ rồi
Dường như, công việc của DTAP không chỉ gói gọn trong chuyên môn là viết nhạc và sản xuất nhạc, mà còn kiêm thêm nhiều phần việc khác…
… ví dụ như làm chị Linh vui. Ngoài việc làm nhạc thật hay, DTAP còn “gánh” thêm khoản mua vui cho đối tác, ca sĩ nữa, từ ca hát, múa lửa, mua đồ ăn,…
Trong âm nhạc, DTAP rất nghiêm túc, mỗi sản phẩm đều có chuẩn bị nhất định thì mới phát hành. Sự nghiêm túc đến từ cái cao hơn là lý tưởng làm nghề. DTAP đã đủ nghiêm túc trong âm nhạc, nên ngoài đời bọn mình rất thoải mái, sống đời an vui rồi làm nhạc thôi.
Trong buổi ra mắt album, ca sĩ Hoàng Thuỳ Linh đã nói: “Một bài hát đôi khi chỉ cần có cảm xúc thôi.” Là đạo diễn âm thanh cho album “LINK”, DTAP chuyển từ cảm xúc thành âm nhạc như thế nào? Khi làm nhạc, các bạn sẽ thiên về cảm xúc hay kỹ thuật?
DTAP dùng kỹ thuật để tạo ra những câu punchline thú vị, bất ngờ. Tuy nhiên, nếu chỉ thú vị mà thiếu cảm xúc thì không hay.
Vì thế, DTAP luôn cân bằng giữa cảm xúc và kỹ thuật. Dùng kỹ thuật để tạo nên cảm xúc, nhưng nếu cảm xúc không có thật thì kỹ thuật mấy cũng vô ích. Phải thực sự trải qua mới có thể diễn tả, mới biết cảm giác cuồn cuộn dằn vặt thì tìm sound (âm thanh) nào,…
Thực hiện xong album “LINK”, DTAP có nghỉ ngơi không?
Thịnh Kainz: Chắc chắn không nghỉ. Nếu DTAP được thả lỏng và sáng tạo âm nhạc thoải mái thì đó là nghỉ ngơi rồi.
Thứ mà DTAP tự hào nhất là từ “Để Mị nói cho cho mà nghe” (2019) đến album “LINK” (2022), tụi mình chưa bao giờ nghỉ ngơi. Chưa từng nghỉ trong suy nghĩ, trong âm nhạc, trong công việc.
Kata Trần: Khi dừng lại, mình vẫn nghĩ và ám ảnh về công việc. Tụi mình tham công tiếc việc một xíu, dù biết là không nên.
Tùng Cedrus: Nhiều khi mong có thời gian nghỉ nhưng không dừng bộ não lại được. Đang nói chuyện xong nghĩ ra một câu có thể thành ý tưởng là tụi mình lao vào làm ngay. Đi chơi cũng “thủ” theo cây đàn, laptop để “cần là rút ra liền”. Kể cả khi đi chơi, DTAP luôn “sẵn sàng trong tư thế chiến đấu”.
Thịnh Kainz: Đó là phản xạ thú vị, tụi mình luôn “tìm niềm vui trong từng khoảnh khắc”. Đợi lúc rảnh mới vui là không có đâu.
Kế hoạch gần nhất của DTAP là gì?
Kata Trần: Lát nữa đáp máy bay, việc đầu tiên mình làm sẽ là đọc hết bình luận khen, chê của mọi người. Mình muốn biết mọi người nghĩ gì về tác phẩm của mình và team. Sự công nhận, hoặc công kích từ người nghe tạo nên một phần động lực làm nghề của mình.
DTAP muốn biết thị trường đang nhìn nhận như thế nào để có sự thích nghi, nhưng vẫn giữ chuẩn mực làm nghề của mình. Cái khó không phải là làm nhạc có tính học thuật hay tính thị trường, mà là tìm điểm cân bằng giữa hai yếu tố này.
DTAP là nhóm sáng tác hiếm hoi tại Việt Nam. Các bạn nghĩ sao về lối sáng tạo này trong tương lai?
Lý tưởng của DTAP là sự phổ biến của các nhóm sáng tác. Vì thế, DTAP muốn truyền lửa và cảm hứng các bạn trẻ. Khi các bạn cùng tạo ra sản phẩm âm nhạc, đó sẽ là tác phẩm mà làm nhạc độc lập thì khó mà tạo ra được.
DTAP vẫn đang thử nghiệm bằng cách truyền đạt câu chuyện và kinh nghiệm cho các bạn thực tập sinh. Không có sự cách biệt thế hệ, mong muốn cuối cùng của DTAP là hướng đến thị trường sôi động, có thêm nhiều sản phẩm âm nhạc hay, chỉn chu.
Lời khuyên mà DTAP muốn gửi đến những producer trẻ?
Mỗi ngày nội tại của bạn phải tốt hơn ngày hôm qua. Đó là tiêu chí đi đến thành công.
DTAP cũng tốt hơn ngày hôm qua, bằng chứng là nặng hơn ngày hôm qua một chút, thử quần áo mà vừa là ăn mừng liền.
Cảm ơn DTAP vì những chia sẻ rất thú vị!
